26. ONLİNE TABLO MÜZAYEDESİ

Fatma Tiraje Dikmen (21 Eylül 1923, İstanbul – 1 Eylül 2014, İstanbul)

Türk ressam. Türk modern resim sanatının ülke sınırları ötesinde ün kazanmış temsilcilerindendir Renk, figür ve soyut üzerine çalışmaları ile tanınır.

Yaşamı

1925 yılında İstanbul’da, Büyükada’da dünyaya geldi. (Ancak Dikmen'in doğum yılına dair farklı bilgiler de mevcut.) Babası, Türkiye'nin ilk mikrobiyologlarından Batum muhaciri Gürcü asıllı Cafer Fahri Bey'dir. İki çocuklu ailenin ikinci çocuğu olan Tiraje Dikmen’in ablası ressam Şükriye Dikmen’dir.

Tiraje Dikmen, babasının isteği nedeniyle ablasıyla birlikte erken yaşta Fransızca öğrendi. Namık İsmail, Feyhaman Duran gibi ressamların Dikmen ailesini yakından tanıması nedeniyle sanatla ilgili bir ortamda yetişti. Işık Lisesi'ni bitirdikten sonra (1940), İstanbul Üniversitesi İktisat Fakültesi'nden mezun oldu (1946). Aynı fakültede doktorasını tamamladı. “İstanbul’da Kadın İşçilerin Çalışma Koşulları” başlığını taşıyan doktora tezi için 1946-1949 yılları arasında İstanbul’un Cibali, Eyüpsultan, Tophane ve Üsküdar semtlerinde geniş kapsamlı anketler yaptı. 1943- 1948 arasında bir yandan da Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde özel öğrenci olarak Léopold Lévy'nin atölyesine devam etmekteydi.

1949 yılında Fransız hükümetinden aldığı burs ile Paris’e gitti; Hukuk ve İktisadi Bilimler Fakültelerine devam etti Bir yandan da o dönemde Paris'e dönen Leopold Lévy'nin atölyesinde resim çalışmalarını sürdürdü. Paris’teki ilk beş yılında Louvre Müzesi ile Halk Sanatları ve Gelenekleri Müzesi’nde sanat tarihi, müzeoloji stajları yaptı; aralarında Max Ernst, Yves Bonnefoy, Man Ray, Jacques Herold gibi isimlerin bulunduğu çevreyle ilişkiler kurdu; figür olgusunu irdeleyen resimler yaptı. İlk kişisel sergisini 1956 yılında Galerie Edouard Loeb’da açtı. Bu sergide sadece desenlerini sergiledi. Marx Ernst, sergiden bir desen alarak ve olumlu eleştiriler yazarak onu desteklemiştir.

Sanatçı, Paris’teki ikinci beş yılında “renk olgusu” üzerine çalıştı. İkinci kişisel sergisini yine Galerie Edouard Loeb’da açtı ve yağlı boya çalışmalarını sergiledi.

1961’de İstanbul’da Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde yapılan “Paris’te Türk Sanatçıları” başlıklı sergiye katıldı. 1963'te Paris’te Musée d’Art Moderne’de düzenlenen “Çağdaş Türk Sanatı” sergisine katıldı.

Çalışmaları o yılların sanat ortamında gerçeküstücü olarak değerlendirilen Tiraje Dikmen, 1964 yılında, Paris’in o dönemde en ünlü galerisi Charpentier'de açılan ve günümüzde gerçeküstücülük tarihinin en önemli sergilerinden biri sayılan Sürrealizmin Kökenleri ve Tarihi (Le Surrealisme Source-Histoire-Affinites ) adlı sergiye davet edildi  Aynı yıl Paris’te Galerie Birtschansky’de bir sergi açtı.

1966’da ölen Leopold Levy’nin onu resmî mirasçısı atayıp resimlerini ve atölyesini kendisine bırakması üzerine Levy’e karşı duyduğu sorumluluk gereği tüm çalışmalarının ayrıntılı bir arşivini hazırladıktan sonra, 1967 yılından itibaren çalışmalarını bu atölyede sürdürdü.

Fransa'daki Mayıs 1968 olayları’na tanıklık etmek onu derinden etkiledi. Bu döneme dair izlenimlerini Mai 1968 isimli dizisinde yorumladı. Paris’ten getirmiş olduğu bu çalışmalarla 1970 yılında İstanbul’daki ilk kişisel sergisini açtı. 1980’lerden itibaren ağırlıklı olarak İstanbul’da yaşamaya başladı; Büyükada’da doğduğu köşke yerleşti. Ancak Paris’teki atölyesini hiç kapamamış ve biyografisine “Paris’ten ayrılmadı” notu düşmüştür.

Dikmen, 1985'te Ankara Galeri Nev’de Zamanların Hafızası isimli dördüncü kişisel sergini açtı. 1990’larda ağırlıklı olarak göç temasını izleyen çalışmalar üretti. Sergi etkinliklerinden özellikle uzak durarak deneysel çalışmaları tercih etti.

1 Eylül 2014’te öldü. Büyükada’da Tepeköy Mezarlığı’nda defnedildi.

Dikmen'in Büyükada'daki evi ve sanat arşivi uzun süre hukuki anlaşmazlıklar nedeniyle bakımsız kaldı. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Rektörü Handan İnci, Dikmen'in eserlerinin üniversitenin yedieminliğinde bulunduğunu ve korunduğunu açıkladı.

Servet TOSUN(1986-)

1986 yılında Kayseri’de doğdu. İlk, Orta ve Lise eğitimini Kayseri’de tamamladı. 2010 yılında Sivas Cumhuriyet Üniversitesi Resim- İş öğretmenliği bölümünde lisans programını tamamladı. Aynı yıl Siirt’e resim öğretmeni olarak atandı. 2020 yılında Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünde yüksek lisans eğitimine başladı. Şu anda Kayseri Güzel Sanatlar Lisesinde resim öğretmeni olarak meslek hayatına devam etmektedir. Eserlerinde yalnızlık, zaman ve düş kavramlarını ele alan sanatçı, araç olarak akrilik, yağlıboya ve yağlı pastel kullanmaktadır. Düş ve gerçek arasındaki arafı algılamaya çalışan sanatçı, doğadaki gözlemleri ve duygusal içtenliği ile eserler üretme gayretindedir. Son dönemlerinde yapmış olduğu portreler insanın iç dünyasına açılan pencere görevi görmektedir. Bununla birlikte bireyin iç dünyasında gerçekleşen acı, hüzün, aşk gibi duyguları portrelerindeki derin çizgileriyle aktarmakta ve izleyiciyi farklı dünyalara götürmeyi amaçlamaktadır.

Yusuf ÇETİN(1963-)

1963 yılında Adana’da doğdu. İlk ve Orta öğrenimini orada tamamladı.  1981 yılnda Işıklar Askeri Lisesinden,1985 yılında Hava Harp Okulu Uçak Müh. Bl. den Lisans diploması ile teğmen olarak derece ile mezun oldu.

1997 de Hava Harp Akademisini bitirerek Kurmay subay oldu. Hv.K.K.lığının çeşitli kademelerinde ve geçici yurtdışı  görevlerde bulundu.

Uluslararası İlişkiler yüksek lisansı yaptı.

2000-2003 yılları arasında Paris ‘te Askeri Ataşe olarak görev yaptı.

2008 yılında Kurmay Albay Rütbesindeyken emekli oldu.

Resim çalışmalarına karakalem olarak lise çağlarında başladı. Üniversite yıllarında da devam etti.

Paris te görev yaptığı 3 yıllık görev süresince, Fransız  hocalardan desen ve yağlıboya resim eğitimleri, Emekli olduktan sonra da Ankara da Cafer TABAK ve diğer  ressam akademisyenlerden yağlıboya resim dersleri aldı.

GESAM ve AGSAD Üyesidir ve halen Kızılay-ANKARA daki kendi atölyesinde resim çalışmalarına devam etmektedir.Kişisel sergilerinin yanı sıra  resim çalıştayları  ile  Ankara ve İstanbul da  birçok karma sergiye katıldı.

Resimlerinde genellikle insan anatomisini farklı bir gözle görerek, anatomide biraz bozma şeklinde bir kompozisyon sunmaktadır. İnsan figürünü doğal ortamlarında ama farklı bir ilhamla sunmaktadır.

Evli ve 2 çocuk babası olup,  çok iyi derecede Fransızca ve İngilizce bilmektedir.

Nermin ALPAR(1961-)

1961 Yılında ANKARA’da doğan sanatçı 1982 yılında Ankara Üniversitesi Ziraat Fakültesini bitirdi. Resim çalışmalarına 2004 yılında ressam Gür Dalkıran’la başladı. Daha sonra 3 yıl Gürcü ressam David Ugralidze ile çalışan sanatçı şu an çalışmalarına kendi atölyesinde devam etmektedir. Gizemli kadınlar sanatçının esin kaynağıdır.

Mümin Candaş(1971-)
 

1971 yılında Trabzon'da doğan Candaş, 1994 döneminde K.T.Ü Fatih Eğitim Fakültesi Resim-İş Öğretmenliği Bölümünde lisans eğitimini tamamladı. Hatay ili Samandağ’ı ilçesi Samandağ Ortaokuluna Öğretmen olarak atandı. 1996 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi Çevresel ve Görsel Sanatlar Yüksek Lisans Programını kazandı. Aynı yıl İstanbul Şişli Sait Çiftçi İlköğretim okulunda görsel sanatlar eğitimcisi olarak atandı. 2000 yılında Yüksek lisans eğitimini tamamladı. 2002 Yılından itibaren Trabzon-Akçaabat Güzel Sanatlar Lisesinde Görsel Sanatlar Eğitimcisi olarak görev yapmaktadır. 2013 yılından itibaren Karadeniz Plastik Sanatlar Derneği Başkanlığı görevini sürdürmektedir. Resim çalışmalarına halen kendi özel atölyesinde devam eden sanatçı bugüne kadar 10 kişisel olmak üzere Uluslararası ve ulusal pek çok karma sergiye, resim çalıştaylarına katılmıştır.

Orhan ZAFER(1971-)

19 Mayıs Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Bölümü Mezunu. Resim çalışmaları yanı sıra Karikatür ve Fotoğraf sanatıyla ilgilenmektedir.

10 kişisel ve birçok karma sergi veya organizasyona katıldı. Katılmış olduğu yarışmalar sonucu; üçü uluslar arası sekizi ulusal ve biri özel ödül olmak üzere on iki ödül aldı.

Birçok ulusal düzeyde sergi organizasyonu gerçekleştiren Orhan Zafer aynı zamanda ulusal ve uluslararası birçok yarışmada jüri görevinde bulunmuştur.  Türkiye Karikatürcüler Derneği, Birleşmiş Ressamlar ve Heykeltıraşlar Birliği ve  Karadeniz Plastik Sanatlar Derneği Yönetim Kurulu üyesidir. Eserleri birçok kez müzayede yer almış ve önemli resmi ve özel müzelere eserleri kabul edilmiştir.

Bilkent Sanat sokağında ilk kez Türkiye de uygulanan kişi adına özel galeri projesi kapsamında Ankara RC Galeri Bilkent  Sanat Sokağında; ‘Orhan Zafer Galeri’ adına özel galeri açılmıştır.

Sanatsal özel bir boya markası ‘ozblue-ozmavi’ ismiyle sanatçının en fazla kullandığı mavi rengi tescilleyerek 2015 yılında üreterek piyasaya sundu.

Ordu Güzel Sanatlar Lisesi’nde uzman sanat eğitimcisi ve Resim Bölüm Başkanı olarak meslek hayatına devam etmektedir. Sanatsal çalışmalarını  “atölyeMavi” isimli atölyesinde sürdürmektedir.

Gülsüm DOĞANER(1988-)

1991 – 1997 yılları arasında Almanya’da yaşadı.

Anasınıfı - ilkokul 2.sınıfa kadar Rudolf - Wissel Grundschule okulunda okudu ve resim eğitimine orada başladı.

1997 yılında Türkiye’ye dönüş yapmasıyla beraber ilk,orta okulunu İbrahim Yapıcı’da devam etti.

Lise eğitimini ise Konya Çimento Anadolu Güzel Sanatlar Lisesinde tamamladı.

2010 yılında Selçuk Üniversitesi Ahmet Keleşoğlu Eğitim Fakültesi Resim İş Öğretmenliği bölümünü kazandı.

2018 yılında Necmettin Erbakan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Anabilim Dalında Resim bölümde Yüksek Lisans eğitimini devam ettirmektedir.

Eğitim - öğretim hayatı boyunca birçok sergilere katıldı. Şuanda özel sanat merkezinde çocuk – sanat gelişimine katkıda bulunacak dersler vermektedir.

Sanatçı eserlerinde kadın figürlerini betimlemektedir. Günümüzde tolumda kadına karşı verilen değer önemleri yansıtmaktadır ki maalesef kadına karşı şiddet tecavüz olayları oldukça görülmektedir. Eserlerinde kadına yönelik şiddeti, tecavüz ve toplumda yalnızlaştırılan kadınları eserlerine yansıtmıştır. Eserlerinde toplumu eleştirildiği görülmektedir. Dışavurumcu bir tavır sergilediği görülmektedir.

Hasan Basri İNAN(1992-)

Hasan Basri İNAN 1992 yılında Malatya’da doğdu. İlk, orta ve lise eğitimini Mersin’de tamamladı. 2011 yılında Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’ne dereceyle girdi. 2015 yılında Seramik Bölüm birincisi ve Güzel Sanatlar Fakülte ikincisi olarak mezun oldu. 2015 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Seramik Bölümü, Yüksek Lisans Programını 1.lik ile kazandı. 2011 yılından beri, Ressam Ahmet YEŞİL‘den gerekli resim eğitimini almaya devam ediyor. Türkiye Seramik Derneği ve Seramik Sanatı Eğitimi Ve Değişimi Derneği üyesidir. 6 kişisel, 40’dan fazla karma sergi, 10’dan fazla ulusal ve uluslararası jürili sergiler, Workshoplar, Sempozyumlar ve Çeşitli Etkinliklerde yer aldı. 5 Ulusal, 5 Uluslararası ödülü vardır. 2018 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Seramik Bölümü Tezli – Yüksek Lisans Programını tamamlayan sanatçı, çalışmalarını Mersin’deki atölyesinde sürdürmektedir.

Behruz Kuul(1988-)

1988 yılında Nahçıvan Özerk Cumhuriyeti'nde doğdu.
2005-2009 yılları arasında Nahçıvan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde eğitim aldı.
2010 yılında seçildiği Nahçıvan Ressamlar Birliği tarafından kendisine tahsis edilen atölyede bağımsız olarak çalışmaya başladı. 2010-2015 yıllarında yurt içi ve yurt dışı sergilerine, yarışma ve festivallerine katıldı.
Eserleri Azerbaycan, Türkiye, Almanya, Gürcistan, Rusya, İngiltere ve Amerika'da özel koleksiyonlarda yer almaktadır.
2015 yılından bu yana çalışmalarını Türkiye'de kendi atölyesinde sürdürmekte ve çalışmaları birçok yerel sanat fuarı, festival ve sergide yer almaktadır.

Sanatçı  eserlerinde insan doğası ve psikolojisi üzerinde anlam arayışlarını inceler. Farklı  perspektif açılarıyla ve impasto  tekniğinden yararlanarak, sanki bir analist gibi bilinçaltının doğa üzerinde etkileşimini, kentselleşmenin  getirdiği yalnızlığı ve hayatda varoluşçu yönelimin ritmini kompozisyonlarına aktarır. Kentselleşmenin  insanın davranışına, onun psikolojisine etkisini bazen doğadaki tenha ağaçlarla, bazen arka planda üç boyutlu semadaki bulutların harmonik dinamiğiyle, renk patlamalarıyla hiperbolik hatlar yaratarak tasvir eder.

(İmpasto, çalışma üzerinde kullanılan boyanın yığılması ile kalın boya tabakaları kullanılarak hazırlanan yağlı boya tekniğidir. İtalyancada hamur anlamına gelmektedir. Boyanın fırça veya spatula gibi resim araçlarıyla tuval üzerine sıvanmasıyla gerçekleştirilir.)

Mahir GÜVEN(1958-)

1958 yılında İstanbul’da doğdu.
1976-1981 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi (şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) Resim Bölümü Neşet Günal Atölyesi’nde öğrenim gördü.
Rönesans resminden figürlerin de yer aldığı resimlerinde, Türkiye’de geleneksel kültürden batı kültürüne geçiş döneminin sorgulaması hissedilmektedir. Sanatçı resimlerinde eleştirel bir yöntem geliştirmekte ve toplumsal mesajlara öncelik vermektedir.
Yaşamını ve çalışmalarını İstanbul’da sürdürmektedir. 

Bedri Baykam (1957, Ankara), Türk ressam, köşe yazarı ve siyasetçi.

Bedri Baykam 1957 yılında Ankara'da CHP milletvekili Dr. Suphi Baykam ve Yüksek Mimar Mühendis Mutahhar Baykam'ın ikinci çocuğu olarak doğdu. İki yaşında resim yapmaya başladı. Altı yaşında Ankara, Bern ve Cenevre'de ilk eserlerini sergiledi. Harika çocuk olarak tanımlandığı 1960'lı yıllarda Avrupa ve Amerika'nın birçok sanat merkezinde sürekli olarak sergiler açtı, büyük ilgi gördü. İstanbul Fransız Lisesi'ne (Papillon) devam eden Bedri Baykam 1975 yılında Paris'e taşındı. 1975-80 yılları arasında Sorbonne Üniversitesi'nde işletme ve ekonomi tahsili yapan Baykam, bu fakülteden master aldı. Paris'te aynı süreç içinde L'Actorat isimli özel okulda aktörlük tahsili de yaptı. Baykam 1970'li yıllar boyunca aynı zamanda Türkiye Şampiyonaları'nda önemli dereceler alan bir tenisçi oldu.

1980 yılında ABD'ye taşınan sanatçı, 1984'e kadar California College of Arts and Crafts'de resim ve sinema eğitimi gördü. 1987 yılına kadar Amerika'da kalan Baykam, bu süre içinde de San Francisco, New York, İstanbul ve Paris'te birçok sergiler açmaya devam etti. 1987'de atölyesini İstanbul'a taşıyan Baykam, bugüne kadar yarısı uluslararası olmak üzere 142 kişisel sergi açtı, sayısız grup sergisine katıldı, birçok kısa metrajlı film ve video filmleri çekti, kısa ve uzun metrajlı filmlerde aktörlük yaptı. Baykam 80'lerde ayrıca New York'un çehresini değiştiren graffiti sanatçılarından biri oldu. 80'lerden itibaren standart hale getirdiği büyük boy işleri, politika ve erotizmi çağdaş sanat ortamımıza taşıyan sanatçı, son beş yıldır, yıllardır üzerinde çalıştığı, dijital ve boyasal saydam katmanlar serilerinin uzantısı olarak, tüm dünyada büyük ilgi gören “4D” dört boyutlu işler üretmeye başladı. Birçok serginin küratörlüğüne de imza attı. Baykam'ın yayınlanmış 31 kitabı bulunuyor.

Eserleri, Berlin Academie der Künste, Barcelona Picasso Museum, Roland-Garros Museum, Pinacothèque de Paris, Stedelijk Schiedam, Museum der Moderne Salzburg, National Academy of Arts of Ukraine, Osthaus Museum Hagen, Künstlerhaus Bethanien Berlin, Bahrain National Museum, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen gibi müze ve enstitülerde ve Kahire, Venedik, İstanbul ve Buenos Aires Bienallerinde sergilenen sanatçı, aynı zamanda Daniel Templon (Paris), Stephen Wirtz (San Francisco), Yahşi Baraz (İstanbul), The Proposition (New York), Gallery Siyah Beyaz (Ankara), E.M. Donahue (New York), Galerie Kuchling (Berlin), Lavignes-Bastille (Paris), Galerie Pages (Genevre), Opera Gallery (Londra), Gloria Delson Contemporary Arts (Los Angeles) gibi galerilerde sergiler açmıştır.

Çağdaş Yaşamı Destekleme Derneği ve Atatürkçü Düşünce Derneği'nin aktif üyelerinden olan sanatçı, aynı zamanda UNESCO'ya bağlı Uluslararası Plastik Sanatlar Dernegi'nin de kurucularından ve hâlen bu örgütün Türkiye ulusal komitesi başkanı. Aynı zamanda, 2015 yılında düzenlenen UNESCO resmi partneri International Association of Art (IAA) 18. Dünya Sanat Birlikleri Genel Kurulu’nda Dünya Başkanı seçildi. 2011 yılında, Meksika’nın Guadalajara kentinde yapılan 17. Dünya Sanat Birlikleri Genel Kurulu’nda, UPSD Başkanı olarak Baykam’ın yaptığı teklifin oybirliği ile kabul edilmesi üzerine, Leonardo da Vinci’nin doğum günü olan 15 Nisan, Dünya Sanat Günü ilan edildi. 2019 yılında ise Baykam’ın, bu sefer IAA Dünya Başkanı sıfatı ile UNESCO’ya taşımış olduğu öneri yine oybirliğiyle kabul edildi ve Dünya Sanat günü Uluslararası UNESCO Günleri’nin arasına girdi.

Sosyal demokrat üç partinin birleşmesini sağlamak amacıyla kurulan Taban Operasyonu hareketini, çeşitli demokratik kitle örgütleri başkanları ile beraber örgütleyen ve yönlendiren Baykam, 1995 yılı CHP kurultayında, CHP Parti Meclisi Üyeliğine seçildi ve bu göreve üç sene boyunca devam etti. Daha önce Güneş, Hürriyet Gösteri, Tempo, Siyah-Beyaz, Akşam, Aydınlık, Genç Sanat ve OdaTv'de köşesi olan, üç yıl boyunca "Dönemin Rengi" isimli bir kültür tartışma programını Prima TV'de hazırlayan ve sunan, 2 yıl boyunca Skala sanat dergisinin genel yayın yönetmenliğini yapan Baykam, ayrıca halen Cumhuriyet Gazetesinde siyasi ve diğer sanat dergileri için de sanatsal makaleler yazıyor ve FBTV'de "2 F 1 B" isimli bir futbol tartışması sunuyor.

Yeni-Dışavurumculuk akımının öncülerinden olan ve ayrıca yaptığı multi-medya enstalasyonları (Livart) ve kolajli siyasi sanat eserleriyle de tanınan Baykam, sürekli kabuk değiştirmeyi seven bir sanatçı. 80'lerin başından bu yana birçok 16mm kısa film yönetti ve çeşitli uzun metrajli filmlerde oyuncu olarak rol aldı. 1999 Aralık ayında, 40 yıllık sanat serüvenini ele alan retrospektif sergisi İstanbul'da, AKM'de açıldı. Amerikalı yönetmen Stefan R. Svetiev'in "This Has Been Done Before" isimli filmi, 1999 yılına kadar olan tüm kariyerini ve siyasi yaşamını ele alan bir belgesel olarak aynı süreçte tamamlandı. Boyut Yayın Grubu aynı vesileyle Baykam'ın tüm dönemlerini bir araya getiren 480 sayfalık, "I'm Nothing But I'm Everything" isimli geniş monografiyi yayınladı. 2003 yılında CHP kurultayında Parti'nin Genel Başkan adaylarından olan ve "Yurtsever Hareket"in kurucusu ve yönlendiricilerinden olan Bedri Baykam, yıllardır Türkiye'de siyaset sahnesinin ortasında yer alan aydınlardan biri.

Baykam ayrıca merkezi İstanbul'da bulunan Piramid Film Prodüksiyon Yapımcılık ve Yayıncılık şirketi/Piramid Sanat'ın kurucusu. 1997 Mayıs ayında gazeteci Sibel (Yağcı) Baykam ile evlendi. Ocak 1999'da çiftin Suphi adını verdikleri oğulları oldu.

Bedri Baykam UNESCO IAA Uluslararası Sanatçılar Derneği ve Bu derneğin Türkiye Ulusal Komitesinin Dünya ve Ulusal Başkanlığını 2015'ten beri Başkan olarak yönetmektedir.

Hüsamettin KOÇAN(1946-)

1946 yılında Bayburt'ta doğdu. Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu Resim Bölümünden 1970 yılında mezun oldu. 1975'te, aynı okulda asistan olarak çalışmaya başladı.

1978 yılında Avusturya Hükûmet Bursu ile Salzburg'taki Uluslararası Güzel Sanatlar Yaz Akademisi'nde eğitim aldı, "Salzburg Şehir Onur Ödülü"ne layık görüldü.

1980 yılında Türk halk resimleri üzerine yaptığı araştırmasını tamamladı; ertesi yıl öğretim görevlisi oldu. 1983 senesinde, Marmara Üniversitesi'nden sanatta yeterlik derecesini aldı. 1986'da doçentliğe yükseldi. 1993'te profesör oldu; 1997'den 2005'e kadar Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde dekanlık görevini sürdürdü.

UNESCO'ya bağlı bir kuruluş olan Uluslararası Sanat Derneği'nin (AIAP) Türkiye ayağının kurulmasında rol oynayan Koçan, 1990-1995 yılları arasında bu dernekte yönetim kurulu başkanlığı yaptı. Baksı Müzesi ve İstanbul Sanat Fuarlarının kurucusu olan sanatçı; Almanya, Avusturya, Belçika, Güney Kore, İngiltere, İspanya, İtalya, Japonya, Portekiz ve Polonya gibi ülkelerde onlarca çalışma ve araştırma projesi yürüttü.

2009 yılında, Okan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde dekan oldu. 2014 yılında TBMM Onur Ödülü'ne değer görüldü. Aslıhan Lodi’nin, sanatçı Hüsamettin Koçan’la hayatını ve kurucusu olduğu Baksı Müzesi’ni konuştuğu nehir söyleşisi 2018 yılında "Bir Dağda Mucize Yaratan Ressam: Hüsamettin Koçan adıyla kitap olarak yayımlandı.

Zehra BAŞARAN(1971-)

1971 Yılında İstanbul’da doğmuştur.
1995 de Marmara Üniversitesi, Atatürk Eğitim Fakültesi Resim-İş Bölümünden mezun olmuştur.
2006 da Marmara Üniversitesi, Atatürk Eğitim Fakültesi Resim Bölümünde yüksek lisansını tamamlamıştır.

2018-2021 yılları arasında Kuytu Artline Galeri’nin sanat danışmanlığını yürütmüştür.
İstanbul Maltepe’ deki özel atölyesinde resim çalışmalarına devam etmektedir. 

Sami KURT(1994-)

Sami KURT 1994 yılında Bursa’da doğdu.2012 yılında Zeki Müren Güzel Sanatlar Lisesinden
mezun oldu.2012 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim bölümünü kazandı ve bu süreçte 2 nolu Kemal İskender Atölyesi Eğitmenliğinde öğrenimini sürdürdü. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesinden 2019 yılında mezun oldu. Uludağ Üniversitesi Eğitim Fakültesi Formasyon Bölümü'nde Pedagojik Formasyon Sertifika Programını tamamladı. Çalışmalarına Bursa'da ki atölyesinde devam etmektedir.

Alev ÖZAS(1977-)

1977 yılında Istanbul’da doğan Alev Özas,

2002 yılında Marmara Üniversitesi Atatürk
Egitim Fakültesi Güzel Sanatlar Bölümü Ramiz Aydın atölyesinden mezun oldu. Devrim Erbil atölyesinde çalıştı.
2002-2016 yılları arasında birçok sergiye katılım gösteren sanatçı,
6 kisisel sergi olmak üzere çesitli karma sergilerde yer aldı.

Bu sergiler arasında; 2005 yılında Tüze Sanat Galerisi’nde,

“Devrim Erbil ve Genç Arkadasları” (karma sergi)
Aysegül Bayrak Sanat Galerisi, karma sergi (Devrim Erbil ile) bulunuyor.
Sanatçı Alev Özas çalısmalarına Istanbul’da devam ediyor.

Hüseyin ELMAS(1967-)

1967 yılında Anamur’da doğdu. 1990’da Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Resim-İş Eğitimi Bölümünden mezun oldu. 1991’de Selçuk Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim-İş Eğitimi Bölümüne Araştırma Görevlisi olarak atandı. Aynı Üniversite’nin Sosyal Bilimler Enstitüsü Resim Eğitimi Anabilim Dalı’nda; 1994’te yüksek lisansını, 1998’de “Çağdaş Türk Resminde Minyatür Etkileri” konulu tezle doktorasını tamamlayıp “Bilim Doktoru” unvanı aldı. 1999’da Selçuk Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı’na Yrd. Doç. Dr. unvanıyla öğretim üyesi olarak atandı. 2005 yılında Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel ve Resim Bölümleri kurucu öğretim üyeliği ve bölüm başkanlıkları ile aynı fakültenin dekan yardımcılığı görevine atandı. Bu görevlerini 2013 yılına kadar sürdürdü. 2008 yılında Doçent, 2013 yılında ise Profesör unvanı aldı. 2013-2016 yılları arasında Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanlığı görevini yürüttü. 2020 yılında Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’ne atandı. Günümüze değin 25 kişisel sergi gerçekleştirdi; 300’den fazla ulusal ve uluslararası karma resim sergisine katıldı. Yurt içi ve yurt dışı sanat kolonilerine katılıp çalışmalarda bulundu. Eserleri özel ve resmi koleksiyonlarda, müzelerde bulunan sanatçı, halen çalışmalarına Ankara’da devam etmektedir.

Simge KALFAOĞLU(1975-)

Simge Kalfaoğlu 1975 yılında İzmir’de doğmuştur.

Sanatçı, Dokuz Eylül Üniversitesi Buca Eğitim Fakültesi Resim-İş Anadalı’ndan mezun olmuştur. Yüksek lisans eğitimini yine aynı üniversitede  2006 yılında tamamlamıştır. Yüksek lisans tez konusu “Sanat Eğitiminin Bireye Kazandırdıkları ve Bu Bilincin Desteklenmesi” dir. 23 yıldır devlet okulunda resim öğretmenliği görevine devam etmekte olan sanatçının ‘resimde yaratıcılık’ konusunda hem yüksek lisans tez hem de mesleki deneyimi bulunmaktadır. Yaratıcı çocuk atölye çalışmalarını 23 yıldır sürdürmektedir.

Sanatçı kendi resim çalışmalarını da, İzmir’deki atölyesinde sürdürmektedir.

Ömer VARDAR(1961-)

1961 yılında doğan Ömer Vardar, çalışmalarında sınır tanımaksızın her konuda gelişme sağlama amacı olan bir sanatçı olarak; belli konulara bağlı kalmadan, o an içinden gelen isteğe ve duygulara bağlı resim yapmayı ilke edinmiştir. Kendini sınırlamaktan kaçınan sanatçı, çalışmalarına İstanbul'daki atölyesinde devam etmektedir. 

Erol Pelioğlu,(1965-)

Erol Pelioğlu, 1965 yılında Ankara’ da doğdu. İlk, orta, lise eğitimini Ankara’ da tamamladı. İktisat mezunu olup, 2006 – 2011 yılları arasında Kayıhan Keskinok Atölyesi’nde ileri düzey resim eğitimi aldı. Çok sayıda karma sergiye katılmış olup bugüne kadar 5 kişisel sergi açmıştır. Sanatçı halen kendi atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir.

Ali ATMACA(1947-)

1947'da Kahramanmaraş Elbistan’da doğdu. İlk ve orta öğrenimi Kadirli’de, liseyi Adana’da okudu. 1971-72 yılları arası İstanbul Güzel Sanatlar Fakültesi’nde konuk öğrenci olarak atölye çalışmalarına katıldı. 1982’de Paris Güzel Sanatlar Okulu’nda, 1986-88 yılları arasında ise bir koleksiyonerin davetiyle gittiği Roma’da resim çalışmalarını sürdürdü. Ali Atmaca, renkli bir sanat anlayışı temelinde figürü, soyutçu biçim oluşumlarıyla denge içinde resmeder; tuvalinde yuvarlak hatlar, diri ve canlı renkler ağır basar. Sanatçının Türkiye dışında Fransa, İtalya, Japonya, Kanada, ABD başta olmak üzere bir çok ülkede özel koleksiyonda ve Fransa, Nice Modern Sanatlar Müzesi ile Antibes, Picasso Müzesi’nde eserleri bulunmaktadır.

Mehmet Sait Pesen (1 Temmuz 1923, İstanbul - 3 Ağustos 2012, İstanbul), Türk ressam, eğitimcidir.

1923 yılında İstanbul'da doğan sanatçı, 1948 yılında Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü'nden mezun oldu. Hocası Bedri Rahmi Eyüboğlu'nun 10 öğrencisi tarafından 1947 yılında kurulan On'lar Grubu içinde yer aldı.

1943'ten itibaren ulusal bir resim biçemine ulaşmanın yollarını araştırdı. İlk resimlerinde renkçi ve lekeci tavır dikkati çeker. 1950'lerde yarı soyut, nakışçı resme yöneldi. 1955'te kapalı kompozisyon yaklaşımıyla tek ya da ikili figürlerde soyutlamanın sınırlarını zorladığı, cinselliğe gönderme yaptığı horoz temalı resimlerle hareketin figürü oluşturduğu yeni bir resim dili geliştirdi. 1973 sonrasında lekeci anlayışa ağırlık verdi. 1975'ten itibaren soyutluktan adım adım uzaklaşıp daha net resimsel mekanlar ve figür düzenlemeleri uyguladı. 1980'lerde Anadolu kompozisyonları, İstiklal Savaşı serilerinde resimsel mekanı zenginleştirmenin yollarını araştırdı. Minyatürsel resim mekanı düşüncesinden yola çıkarak Türkiye'yi bütünüyle simgeleyen kompozisyon şemaları oluşturdu. Anadolu destanı yaratmak arzusuyla yurt renklerinin ezgisel atmosferini resim diline dönüştürme çabasını sürdürdü. 1987'ye kadar eserlerinde minyatür sanatına göndermeler yaparken bu tarihten itibaren kompozisyon şemasıyla, yaldız kullanımının artmasıyla, resmi çevreleyen yaldız içindeki yazı ve figürlerle doğrudan minyatür çıkışlı resim anlayışını benimsedi. Halk resmi geleceğine de yakın durdu. Tüm bu ögelerle çağdaş bir şenlikname oluşturmayı hayal etti.

Yurtiçi ve yurt dışında elliyi aşkın kişisel sergi açtı. Uzun yıllar Haydarpaşa Lisesi'nde resim öğretmenliği yaptı. 1986'da Barış, Sevgi ve Dostluk konulu Uluslararası Yarışma'da birincilik ödülü aldı, 1987'de bir çalışması UNICEF kartı oldu. 1998 yılında Uluslararası Plastik Sanatçılar Derneği tarafından kendisine ‘Sanatta 50.Yıl’ ödülü verildi.

Pesen'in "Kompozisyon" başlıklı eseri Ankara Resim ve Heykel Müzesi'nde, "Gelin Alayı" ve "Figüratif" başlıklı eserleri İzmir Resim ve Heykel Müzesi'nde sergilenmektedir.

Muhsin KUT(1938-2022)

1938 yılında İstanbul'da doğdu. 1958 yılında Kabataş Erkek Lisesi'ni bitirdi. 1959'da resim yapmaya başladı. "Dolmuş", "Tef" ve "Pardon" dergilerinde karikatür çizdi. İlk resim sergisini 1959 yılında Taksim Meydanı'nda açtı. 1964 - 1969 yılları arasında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde Seramik Bölümü'nde okudu ve oradan mezun oldu. Akademi içinde 1967 yılında Uluslararası Barış Şenliği Resim birincilik ödülü ile Ahmet Andiçen Seramik birincilik ödülünü kazandı. Akademide öğrenci iken Sabri Berker’in önerisi ile Beşiktaş Resim Heykel Müzesi Milli Koleksiyonu’na eseri kabul edilmiştir.

1987 yılı Tekel Resim yarışmasında birincilik ödülü alan sanatçının resimleri İstanbul ve Ankara Resim ve Heykel Müzeleri'nde, Avustralya'da Broken Hill Belediye Müzesi'nde, New York Üniversitesi Abby Grey Koleksiyonunda, İstanbul Modern'de, ayrıca yurtiçi ve yurt dışında birçok önemli koleksiyonda bulunmaktadır. Her yıl başka bir yer ve konu seçen sanatçı İstanbul Bakırköy'de yaşamaktadır. 2009 yılında 19. İstanbul Sanat Fuarı'nın 'onur sanatçısı' ödülüne Türk resmine önemli katkıları nedeniyle Muhsin Kut layık görülmüştür.

Selim Turan (9 Haziran 1915, İstanbul - 13 Ekim 1994, Paris), Azerbaycan kökenli Türk ressam ve heykeltıraş.

Sanat yaşamın İstanbul ve Paris'te sürdürmüş olan sanatçı; Türk resim sanatında modernist bir çizgiyi temsil eder ve Batı dünyasında tanınmış ilk Türk ressamlardandır. Resmin yanı sıra heykeller de üretmiştir; Fransa’nın birçok kentinde fresk, seramik, mozaik ve heykelleri bulunur. Edremit’e bağlı Türkmen Tahtakuşlar Köyü’ndeki Etnoğrafya Galerisi’nin kurulmasına katkıda bulunmuştur.

Sibel PAYYU(1976-)

1976’da doğan Payyu ilk ve orta öğrenimini Ankara’da, Lise ve Üniversite eğitimini Bolu’da tamamlamıştır.

1994 – 1998 Yılları arasında Abant İzzet Baysal Üniversitesi Resim-İş eğitimi bölümünü başarıyla bitirip, İtalya hükümetinden  DEGLİ AGLİ AFFARE-ROMA Güzel Sanatlar bursunu kazandı.

1996 yılında Belçika KNOCCKE CARTOONE festivali’nde “insan gülmek ister” konulu karikatür yarışmasında Türkiye temsili alarak uluslararası karma karikatür sergisinde yer  aldı. 2001 yılında Fransa’da düzenlenen “kadınlar konulu resim yarışmasını  kazanması sebebiyle ilk kişisel sergisini  Fransız Jura St.Claude bölgesinde açtı.

2001 yılında  Fransa’nın ALSAS-LOREIN bölgesindeki Metz kültür festivalinde 2. kişisel sergisini açtı. 2005 yılında Avrupa’nın çeşitli kültür ve sanat başkentlerinde kültürel ve sanatsal etkinliklere katılarak büyük eserleri yerinde inceleme fırsatı buldu.

Yusuf Kemal ÇANKAYA(1955-)

1955 yılında Antalya'da doğmuştur. İlkokul yıllarından sonra Ankara'ya yerleşen Çankaya, 1982 yılında tekrar doğduğu şehir olan Antalya'ya dönmüş ve resim sanatıyla daha yoğun olarak ilgilenmeye başlamıştır. Desen ve suluboya çalışmalarıyla resim sanatındaki yolculuğuna başlayan sanatçı, Antalya Kale İçi'nin nostaljik dokusu ve bölgeye has cumbalı evlerini barındıran dar sokaklarını resimlerinde konu olarak işlemiştir. Ayrıca, mimari dışında yok olmaya yüz tutmuş meslekleri ve zanaatkarları da suluboya tekniği ile çalışmıştır.

Işıl ÖZIŞIK(1939-)

Ressam, reklamcı. 1939 yılında Kırklareli’nde doğdu. Ortaokul ve lise dönemlerinde sırası ile Ömer Hatipoğlu, Turgut Zaim, Cemal Bingöl ve Eşref Üren’in öğrencisi oldu. 1963’de arkeoloji öğrenimini tamamlayan sanatçı, üç yıllık bir asistanlık döneminden sonra kendini tamamen sanata verirken bir taraftan da reklamcılık dalında profesyonel çabalar içine girdi.

Işıl Özışık, her türlü malzeme ile resim çalışmalarını sürdürmesine karşın ülkemizde suluboya sanatçısı olarak tanınmaktadır. Suluboya hatayı affetmeyen ve kuruduktan sonra düzeltilmeyen bir yapıya sahiptir.  Resimlerinin büyük çoğunluğu yerinde yapılmış peyzajlardan oluşmuş ve doğanın değişken ışık veren hareketlerini çeşitli mekanlarda işlemiştir.

Yurt içinde birçok özel ve resmi kuruluş koleksiyonlarında, aile koleksiyonlarında yurt dışı özel ve resmi temsilciliklerinde ülkemize gelmiş olan birçok yabancı dostlarımızın duvarlarında eserleri vardır. Sanatçı 1991 yılından bu yana yaşamını Amerika Birleşik Devletleri’nin Washington kentinde sürdürmektedir.

Işıl Özışık, 1967-1997 yılları arasında yurt içinde 65 kişisel sergi; yurt dışında Londra,   Marsilya Allasio sergileri; son beş yılda Amerika Birleşik Devletlerinde sergiler açmıştır.1999 yılından beri Doku Sanat Galerileri Ankara ve İstanbul şubelerinde kişisel sergilerini açmaktadır.

Mehmet GÜRELİ(1949-)

Mehmet Güreli, (d. 1949, İstanbul), Türk yazar, müzisyen, ressam ve film yönetmeni.^[1]

Ressam Talat Güreli'nin kardeşi, yazar Salâh Birsel'in yeğenidir.

Orta okulu önce İstanbul Erkek Lisesi (İEL), sonra Avusturya Lisesi'nde, liseyi Yeni Kolej ve Ferhan Koleji'nde okuduktan sonra 2 yıl İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü'ne devam etti. 1973 yılında "Mephisto" müstearıyla ilk albümünü çıkardı 1976 yılında Hürriyet gazetesinde çalışmaya başladı.

Sanatın pek çok dalında ürünler veren Güreli 80'li yıllarda sanatın "dekatloncusu" olarak tanınıyordu.^[2] 1985 yılında ilk hikâye kitabı Sıcak Bir Göz'ü çıkardı. Leylâ Erbil'in Vapur adlı öyküsünden esinlenerek yaptığı 1986 tarihli 18 dakikalık kısa filmi "Vapurlar"ı,^[3] 2003 tarihli "Necdet Mahfi Ayral" ve 2006 tarihli "İstanbul'a Yolculuk - Dünya Yazarlarının Gözüyle" adlı belgeseller izledi.

Ayrıca Gönül Yarası ve İkinci Bahar adlı yapımlarda, TRT 1'de yayımlanan Beni Böyle Sev dizisinde rol aldı.^[4]

2021'de Jehan Barbur, Melis Karaduman, Hande Mehan, Ayça Özefe ve Cem Adrian gibi isimlerin yer aldığı Mehmet Güreli ile Buluşmalar albümünü yayınladı.^[5]

Güreli İstanbul'da, Cihangir'de yaşıyor.

Hüseyin AK(1954-)

1954 yılında Antalya'da doğan Hüseyin Ak, lise eğitimini İstanbul High School'da tamamladıktan sonra burslu olarak İngiltere'ye giderek Sussex Üniversitesi'nde Makine Mühendisliği okumuş, aynı üniversitede yüksek lisans yaptıktan sonra ise London School of Economics'de doktora eğitimini tamamlamıştır. Mühendislik eğitimi yıllarında amatör olarak resim sanatına ilgi duymaya başlamış, Londra'da katıldığı karma sergiler sonrası bu durum tutkuya dönüşmüştür. 1995 yılından itibaren resim yapmaya daha fazla zaman ayırarak özgün stilini giderek belirginleştirmiştir. Resimleri yağlı boya ve karışık teknik ağırlıklı olup genelde insan bedeninin (çoğunlukla kadın bedeni) ve çeşitli objelerin birbirleriyle temasını görselleştirmektedir. Model kullanmadan yarattığı kadın figürleri kadınsı bedensel hazzı sınırlayan toplumsal cinsiyet ilişkilerine getirilen radikal bir eleştiri mahiyetindedir. Tuvalde figürlerin ve objelerin geri sathını oluşturan yoğun ve zengin boya kullanımı izleyiciyi bu görsel metinle ilişkilenmeye davet eder. Sanatçının eserleri yurt içi ve başta İngiltere, ABD ve Birleşik Arap Emirlikleri olmak üzere yurt dışı koleksiyonlarda yer almaktadır.